A Voz de Hind Rajab

 

Baseado na história verídica de Hind Rajab, uma menina de seis anos que, em janeiro de 2024, ficou presa sob fogo cruzado dentro de um carro e a agonizante tentativa dos voluntários do Crescente Vermelho de resgatá-la. Em permanente contato telefônico com a menina, cuja voz no filme é real, eles enfrentam o desafio de coordenar uma operação de salvamento em um ambiente de violência implacável. Leão de Prata, Veneza, 2025. Disputa o Oscar de melhor filme internacional, 2026.

Título Original: Sawt Hind Rajab

Ano de Lançamento: 2025

Direção: Kaouther Ben Hania

País de Produção: Tunísia, França, EUA, Reino Unido, Itália, Arábia Saudita, Chipre

Idioma: Árabe, Inglês

Duração: 89 min

Lubo

 

Lubo perde sua família nas mãos de uma organização baseada nos princípios da eugenia. Sua vingança terá implicações inesperadas, fazendo-o reconsiderar as linhas tênues entre o bem e o mal... OU... Lubo perde a sua família durante a perseguição aos ciganos na Suíça no final da década de 1930. Chamado ao serviço militar para proteger a fronteira, a sua vingança terá implicações inesperadas, reconsiderando as linhas ténues entre o bem e o mal... OU... No Inverno de 1939, quando da Alemanha sopravam ventos de fúria e morte, Lubo é convocado pelo exército suíço a fim de fazer parte de um corpo militar de guarda da fronteira contra uma possível invasão germânica. A guerra, que viria a ser mundial, ainda estava no seu início e a incerteza, mesmo para a Suíça, era a palavra de ordem. Casado e pai de filhos, Lubo ganhava a vida como saltimbanco percorrendo a região do Tirol numa vida nómada típica da etnia Ieniche – um povo itinerante, de língua e culturas próprias, muita vezes comparado e confundido com o povo cigano. Enquanto se aborrece na fastidiosa tarefa militar recebe a notícia que os seus filhos foram levados pelo Governo e que a sua mulher havia morrido ao tentar impedir esse sequestro oficial. O seu único objectivo passa a ser desertar e ir à procura da sua prole.... OU... O programa “Kinder der Landstrasse” (Crianças das Estradas), uma medida real do governo suíço que envolveu a remoção forçada de crianças Ieniches às suas famílias, com o objetivo de «civilizá-las» e integrá-las na sociedade helvética. A medida que surgiu na década de 20 (e se prolongou, assustadoramente, até aos anos 1970) retirava estas crianças dos seus lares e colocava-as em orfanatos ou famílias adoptivas, distantes da sua cultura e etnia. A política de assimilação forçada tinha como objetivo eliminar o estilo de vida nómada e integrá-las no modelo de vida sedentária da classe trabalhadora tradicional negando-lhes o direito à autodeterminação cultural. Este tipo de acções foram justificadas por uma corrente de pensamento dita Eugenismo que acreditava ser possível melhorar uma civilização ou «raça humana» podando das suas ramificações os elementos mais fracos. Algo que seria levado ao extremo pelo III Reich na sua louca demanda pela raça pura ariana... OU... Atualmente, a defesa do Eugenismo não desapareceu, refletindo-se em noções de supremacia racial, genocídio, alteração genética cientifica, o super soldado. No futuro, parente próximo, a Inteligência Artificial, como meio de criar uma "verdade" única e manipuladora da capacidade individual de pensar, interpretar e concluir com fundamento...

Título Original: Lubo

Ano de Lançamento: 2023

Direção: Giorgio Diritti

País de Produção: Itália, Suíça

Idioma: Italiano, Suíço alemão

Duração: 175 min. 

O Som da Queda

 

Uma remota fazenda alemã guarda segredos de gerações. Quatro mulheres, separadas por décadas, mas unidas pelo trauma, descobrem a verdade por trás de suas paredes desgastadas pelo tempo... OU... Com tradução literal do alemão, como "Olhar o Sol"; no Brasil como "O Som da Queda", em França como "Ecos do Passado"; em tons pastel, filosoficamente, discorremos sobre esses conceitos, como o som da queda ao olhar o Sol... OU... Quando se olha diretamente para o sol, a dor é insuportável e não se consegue realmente vê-lo; só é possível apreendê-lo de maneira oblíqua. Também a queda não tem som. Da mesma forma, as revelações do filme nunca chegam de frente. Os personagens vacilam e tateiam no escuro por meio de pensamentos minúsculos, gestos hesitantes, ruminações internas e secretas, e enunciações inesperadas e poéticas. Os mistérios da morte, do amor e da sexualidade. O medo e o descontrole de ser Feliz. O trauma de estar vivo: na noção incontornável de que vamos morrer e nas marcas que essa condição deixa tanto na psique quanto no corpo. Aqui, o trauma parece ser a própria vida. O filme também fala de uma solidão inerente que jamais pode ser plenamente apaziguada ou compartilhada — da incompletude como condição intransponível. Aqui, cair não é apenas despencar até o chão, mas cair fora da ordem simbólica — encontrar-se, de repente, incapaz de apreender a realidade por meio das palavras. É um filme sobre a linguagem tornando-se inútil, insuficiente para dar conta do que nos cerca. Momentos suspensos no tempo, que permanecem na psique e ressurgem disfarçados de sonhos ou irrompem inesperadamente do inconsciente durante as tarefas mais banais do cotidiano. O reino do inconsciente, onde as coisas não se conectam pelas leis da física ou da racionalidade, mas pelas leis do afeto... OU... A força do Amor e da Vida... OU...  Prêmio do Júri, Festival de Cannes 2025. Indicação da Alemanha ao Oscar.

Título Original: In die Sonne schauen

Ano de Lançamento: 2025

Direção: Mascha Schilinski

País de Produção: Alemanha

Idioma: Alemão

Duração: 155 min. 

Limonov: o Camaleão Russo

 

Baseado no livro best-seller de Emmanuelle Carrère, publicado em 2011, a "escandalosa" história de Eduard Limonov (Ben Whishaw), o poeta radical soviético que se tornou um vagabundo em Nova Iorque, uma sensação na França e um anti-herói político na Rússia... OU... Edward Limonov é uma figura controversa e a Direção de Kirill Serebrennikov em relação à atmosfera, ambientação e roteiro, compreende o tom, a essência de Limonov e sua personalidade, colando vários formatos de imagem e sons, num puzzle visual, espelho do visado... OU... Personagem ambivalente e bipolar, estilo contra tudo e todos, e vivendo disso, nasceu em Gorky, em 1943, durante a 2ª guerra mundial. Porque seu pai era militar da segurança do estado, cresceu em Kharkiv (Ucrânia), enquanto esmagamento do colaboracionismo ucraniano. Nos anos 70, iniciou carreira como poeta, mas acabou "expulso" para Israel, depois Nova York. Em 80, França, aclamado pelo seu não anti soviético, retornou à Rússia em 91 e foi anti-Putin, mas apoiante da possível invasão da Ucrânia, faleceu antes, em 2020... OU... Excelente trilha, do Punk Rock do anos 80-90 e (muito) Lou Reed (ícone de Nova York).

Título Original: Limonov: The Ballad of Eddie

Ano de Lançamento: 2024

Direção: Kirill Serebrennikov

País de Produção: Itália, Espanha, França

Idioma: Inglês, Russo, Francês, Espanhol

Duração: 138 min. 

Marty Supreme

 

Marty Mauser é um jovem vendedor de sapatos e jogador de tênis de mesa nos anos 1950 que sonha em ser reconhecido em um esporte que ninguém leva a sério. Ele aposta, corre riscos e usa truques para conseguir dinheiro e viajar, determinado a conquistar respeito como atleta. Marty quer competir em grandes torneios internacionais e provar seu valor enfrentando adversários mais experientes. Enquanto persegue esse objetivo, envolve-se em relações complicadas, faz escolhas questionáveis e cria inimigos, transitando entre vitórias improváveis e derrotas pessoais em busca de um reconhecimento que parece sempre escapar. Disputa o Oscar de melhor filme, 2026.

Título Original: Marty Supreme

Ano de Lançamento: 2025

Direção: Josh Safdie

País de Produção: EUA, Finlândia

Idioma: Inglês, Japonês, Francês

Duração: 149 min

Dias Quentes de Verão

 

Ao estilo asiático de comédia romântica, conta seis histórias entrelaçadas em que as pessoas se esforçam para descobrir o verdadeiro significado do amor, onde o calor inflama emoções e muda vidas para sempre... OU... É o verão mais quente já registrado. Um motorista particular e uma massagista se envolvem romanticamente por mensagens de texto, sem saberem a identidade um do outro. Uma operária inocente pede ao seu admirador que fique ao relento sob o calor por 100 dias para provar seu amor. Um chef de sushi prepara a refeição perfeita para que a crítica gastronômica por quem é apaixonado fique com ele para sempre. Um fotógrafo cego precisa encontrar a bela modelo que insultou. Um senhor idoso busca desesperadamente uma lâmpada antiga para o altar de sua falecida esposa. E todas as noites, um técnico de ar-condicionado desafia uma garota misteriosa para uma corrida de rua. Quando um apagão se espalha pela cidade, vira um caos. Pode o Amor iluminar tamanha escuridão?

Título Original: Chuen sing yit luen - yit lat lat

Ano de Lançamento: 2010

Direção: Tony Chan, Wing Shya

País de Produção: Hong Kong, China, EUA

Idioma: Cantonês, Mandarim

Duração: 93 min. 

A Empregada

 

Da obra da escritora americana, Freida McFadden (2022). Millie (Sydney Sweeney), uma jovem em dificuldades, vê na chance de trabalhar como empregada doméstica para Nina (Amanda Seyfried) e Andrew (Brandon Sklenar) a oportunidade de recomeçar. Mas logo descobre que os segredos daquela família são muito mais perigosos do que os seus... OU... Millie, uma jovem batalhadora em busca de emprego, mal pode acreditar na sua sorte quando surge a oportunidade de recomeçar a vida como empregada doméstica da rica família Winchester. Finalmente, a vida volta a ser um mar de rosas; a partir de agora, a nova empregada será responsável pela limpeza, cozinha e organização do dia a dia da família em sua casa idílica. Em vez disso, Millie logo descobre que todos têm segredos obscuros; Nina e Andrew guardam segredos muito mais sombrios e perigosos do que os dela. Agora, enquanto seu novo emprego a arrasta para um sedutor jogo de poder, Millie percebe que nem tudo nem todos são quem parecem ser. A história está se repetindo? O passado conturbado de Millie está voltando para assombrá-la mais rápido do que ela imaginava?

Título Original: The Housemaid

Ano de Lançamento: 2025

Direção: Paul Feig

País de Produção: EUA

Idioma: Inglês

Duração: 131 min. 

Blue Moon: Música e Solidão

 

Lorenz Milton Hart (Nova Iorque, 2 de maio de 1895 – Nova Iorque, 22 de novembro de 1943) foi um compositor americano que fazia parte da dupla Rodgers e Hart. Algumas de suas composições mais famosas incluem “Blue Moon”; “The Lady Is a Tramp”; “Manhattan”; “Bewitched, Bothered and Bewildered”; e “My Funny Valentine”. Hart morava com sua mãe viúva e sofria de depressão. Muitos de seus colegas afirmaram que ele era um homossexual discreto. Ele sofria de alcoolismo e, ocasionalmente, desaparecia e ficava ausente por semanas seguidas em suas crises de alcoolismo. Seu comportamento foi a causa de diversos atritos entre ele e Rodgers, o que levou ao rompimento da dupla em 1943, antes de sua morte... OU... A história da luta de Lorenz Hart contra o alcoolismo e a saúde mental enquanto ele tenta manter as aparências durante a abertura de "Oklahoma!"... OU... Uma noite na vida de Lorenz Hart , mais conhecido como o letrista da bem-sucedida dupla de compositores Rodgers e Hart ( Richard Rodgers ), é dramatizada. Essa noite é 31 de março de 1943, possivelmente, a pior noite de sua vida, pois era a noite de estreia do novo musical da Broadway, "Oklahoma!", escrito por Rodgers e seu novo parceiro letrista, Oscar Hammerstein II, e tudo indicava que seria o maior sucesso da já ilustre carreira de Rodgers. Rodgers foi quem interrompeu a parceria com Hart devido ao seu alcoolismo e, consequentemente, à sua falta de confiabilidade como parceiro de trabalho. Assim, Larry, como seus amigos o chamam, está muito amargurado com a situação, fazendo comentários maldosos sobre o espetáculo e, principalmente, sobre as letras de Hammerstein, enquanto tenta aparentar apoio. Tendo saído do teatro antes do fim do espetáculo, Larry se dirige ao Sardi's, que mais tarde, naquela noite, seria o local do encontro pós-espetáculo, aguardando as críticas. Enquanto aguarda a avalanche de fãs adoradores de Rodgers e agora de Hammerstein, Larry, de quarenta e sete anos, talvez veja como o único ponto positivo da noite seu "encontro" planejado com Elizabeth Weiland, de vinte anos, uma estudante de Yale com quem mantém uma amizade até então platônica, que ele espera que se transforme em algo romântico, dada sua necessidade de ser adorado, incluindo sexualmente, por alguém que é considerada desejável... OU... A arte do sentir. A vida passa, mas as histórias são eternas. A sensação de se sentir ultrapassado, deslocado ou inadequado em tantas áreas, mesmo sendo reconhecido pelos outros e por si próprio como alguém genial em sua arte. O mundo muda, a arte dá passos em outras direções e a percepção de mundo (e comportamento) de Lorenz Hart, o protagonista, mostra-se cada vez mais distante da maioria das pessoas de seu universo... OU... Puro Richard Linklater. Um cineasta que sabe, como pouquíssimos na história do cinema, construir obras que funcionam com excelência. E faz isso, primordialmente, graças à sua capacidade fantástica de construir diálogos irresistíveis, envolventes e apaixonantes.

Título Original: Blue Moon

Ano de Lançamento: 2025

Direção: Richard Linklater

País de Produção: EUA, Irlanda

Idioma: Inglês, Hebraico

Duração: 100 min. 

Hamnet: A Vida Antes de Hamlet

 

A história de Agnes e William Shakespeare, que vivem uma tragédia quando perdem o filho de 11 anos, Hamnet, para uma das várias pragas que assolaram o século XVI. Explorando os temas da morte, do luto e da memória, o filme acompanha a rotina e o dia a dia da família e o amor poderoso que inspirou a criação de uma das obras mais célebres da literatura, Hamlet. Disputa o Oscar de melhor filme, 2026.

Título Original: Hamnet

Ano de Lançamento: 2025

Direção: Chloé Zhao

País de Produção: Reino Unido, EUA

Idioma: Inglês

Duração: 125 min

Balada de um Pequeno Jogador

 

Quando seu passado e suas dívidas começam a se aproximar dele, um apostador de alto risco que está escondido em Macau encontra uma alma gêmea que pode ser a chave para sua salvação... OU... Lorde Doyle está escondido em Macau, passando seus dias e noites nos cassinos, bebendo muito e apostando o pouco dinheiro que lhe resta. Lutando para pagar suas dívidas crescentes, ele recebe uma ajuda inesperada da misteriosa Dao Ming, uma funcionária do cassino com seus próprios segredos. No entanto, em seu encalço está Cynthia Blithe, uma detetive particular, pronta para confrontar Doyle com aquilo de que ele está fugindo. Enquanto Doyle tenta encontrar a salvação, os limites da realidade... OU... A espiral autodestrutiva de um homem viciado em jogos, busca por uma redenção e um significado pra sua vida. Mundo artificial e mentiroso que lembra a beleza perigosa da natureza e suas armadilhas coloridas. Essa atmosfera externa, mostra o mundo desorientado e melancólico de Doyle que, sem questionar, é totalmente absorvido por ele. A Banca ganha sempre... OU... Ambientado no "reino" dos cassinos de Macau, necessário entender o caleidoscópio de luzes, som e vórtice mental, como simbologia para a adrenalina, desespero da carência, vício, também próprio de outras dependências como a droga, alcool, furto, sexo, doces, etc, etc. Na realidade, o Jogo, deverá ser uma das maiores tragédias do vício humano...  Como se diz na China: se aposta quantas sementes tem uma laranja...

Título Original: Ballad of a Small Player

Ano de Lançamento: 2025

Direção: Edward Berger

País de Produção: Inglaterra, Alemanha

Idioma: Inglês, Cantonês

Duração: 101 min. 

Inspeczja

 

Um oficial russo é designado por Stalin para convencer soldados poloneses em campos de prisioneiros a cooperarem com o governo comunista... OU... Da tragédia da Polônia, em 1939, quando Hitler e Stalin, acordaram, secretamente, um tratado de divisão e anexação do país. Medo de ocupação que ainda subsiste na Polônia atual. Hitler invadiu uma metade e deu origem à 2ª guerra mundial. Stalin aguardou na outra metade, dizendo-se salvador, mas nada fizeram e anexaram esse território... OU... Como as Autocracias de homens dividem o Mundo, sem limites nem curar de saber do Destino dos Povos... 

Título Original: Inspeczja

Ano de Lançamento: 2018

Direção: Jacek Raginis-Królikiewicz

País de Produção: Polônia

Idioma: Polonês

Duração: 88 min. 

Foi Apenas um Acidente

Após sofrer um simples acidente na estrada, Eghbal acaba parando aleatoriamente em uma oficina mecânica para avaliar os danos. Lá, o mecânico Vahid fica chocado ao observar algo que desencadeia uma lembrança com imensas repercussões, ao supostamente reconhecer o homem como seu torturador da época em que foi prisioneiro político. Sedento por vingança, ele entra em ação imediatamente. O único problema é que ele não tem certeza da verdadeira identidade do homem. Nas próximas 24 horas, ele pede ajuda a amigos e conhecidos que estiveram detidos na mesma prisão. Ao confrontarem o homem que acreditam ser um torturador sádico, o grupo se depara com um dilema ético. Palma de Ouro, Cannes, 2025. Candidato da França para o Oscar de 2026.

Título Original: Yek tasadof-e sadeh / It Was Just an Accident

Ano de Lançamento: 2025

Direção: Jafar Panahi

País de Produção: Irã, França, Luxemburgo, EUA

Idioma: Persa, Língua azeri

Duração: 103 min

 

A Única Saída

Depois de ficar desempregado por vários anos, um homem elabora um plano único para conseguir um novo emprego: eliminar sua concorrência... OU...  Park transporta a história de ambição e disputa a todo custo para seu país natal, no tempo atual. Os 25 anos de experiência como executivo no ramo de fabricação de papel não seguraram no emprego, Man-soo (Lee Byung-hun); ele acaba de ser demitido da empresa com uma leva de outros funcionários. Seu mundo desaba, já que leva uma boa vida, numa casa luxuosa com seus dois filhos e a esposa dedicada. Com o passar das semanas, a crise financeira vem, mas ele não pretende vender a casa nem cortar gastos. Até que resolve jogar todas as fichas numa vaga em outra empresa do ramo papeleiro, mesmo que tenha de eliminar a concorrência (no sentido literal mesmo). Comédia perturbadora, violência e sangue, suspense e sequências absurdas tomam conta do novo trabalho de Park. É crítico e divertido, um longa inteligente, para se prestar atenção nos detalhes e nos diálogos, pois é um vai-e-vem de personagens e subtramas.... OU... Trata das relações trabalhistas no capitalismo e a decorrente “canibalização” por vagas de emprego, cada vez menos ofertada, e sua relação com uma noção de família – ou da noção de sucesso, bens e conforto. E também é sobre como o sistema do Capital descarta o trabalhador (troca centenas deles por um robô!) que não lhe serve mais.... OU... Exibido em Veneza e nomeado Grammy's.

Título Original: Eojjeolsuga eobsda

Ano de Lançamento: 2025

Direção: Park Chan-wook

País de Produção: Coreia

Idioma: Coreano, Inglês

Duração: 139 min. 

 

Fernão Capelo Gaivota

Filme que marcou uma geração e transformou o livro de Richard Bach num best-seller que vendeu 40 milhões de cópias e viajou por 70 países do mundo. Fernão Capelo Gaivota é uma ave que não se contenta em voar apenas para comer. Ele tem prazer em voar e esforça-se em aprender tudo sobre vôo. Por ser diferente do bando, é expulso. Com excelente trilha sonora de Neil Diamond e magnífica fotografia, o filme é uma parábola. Faz uma analogia entre o homem e a gaivota, no sentido de mostrar as dificuldades de superação dos limites, do encontro com a liberdade verdadeira, pautada no Amor e na compreensão do outro... OU... Uma jovem gaivota habilidosa, porém muito rebelde, é expulsa de seu clã. Contudo, em vez de ficar triste ou solitária, ela decide aproveitar e explorar sua recém-conquistada liberdade... OU... Jonathan está farto da vida monótona em seu clã de gaivotas. Ele prefere experimentar novas técnicas de voo, cada vez mais ousadas. Como não se encaixa, os anciãos o expulsam do clã. Então, ele parte em busca de sabedoria, para descobrir o mundo além do horizonte... OU... Mesmo quando nos sentimos vencidos da Vida, frágeis nas nossas Emoções, fechados em nossa concha, basta abrir um pouquinho, deixar sair e entrar a Luz, ver o Bonito do Amor e da Fé. Sarar as feridas. Vêm melhores dias...

Título Original: Jonathan Livingston Seagull

Ano de Lançamento: 1973

Direção: Hall Bartlett

País de Produção: EUA

Idioma: Inglês

Duração: 99 min.